Febrero, conocido tradicionalmente como el mes “muerto” para la actividad musical docta en Chile, recibió algunas visitas de músicos nacionales residentes en el extranjero, concentradas en festivales y eventos especiales, como fue el caso del pianista Danor Quinteros y el violonchelista Pablo Mahave Veglia en las Semanas Musicales de Frutillar, y del cornista Gustavo Ibacache y el violinista Freddy Varela en La Serena. Mientras tanto, media docena de batutas nacionales viajaron a Basilea para la pasantía de dirección de Rodolfo Fischer. También en Europa, varios estudiantes completaron exitosamente sus posgrados, como el guitarrista David Irribarra y la mezzosoprano Gabriela Gómez, ambos en Alemania. Por su parte, el tenor Brayan Ávila ingresó a la Accademia Teatro Alla Scala y Samuel Olivera inició un máster con la célebre violonchelista Natalie Clein. A continuación, se presenta una selección de giras, conciertos, lanzamientos discográficos y otros eventos relevantes protagonizados por chilenos y chilenas fuera de nuestras fronteras. Dos eventos que podrían haber sido incluidos en el reporte debieron ser cancelados por causa de la alerta del coronavirus: La canción de la tierra dirigida por Paolo Bortolameolli en Hong Kong y el estreno italiano de Aswalaq de Manuel Contreras Vásquez. La ola de cancelaciones iniciada en China e Italia es una tendencia inquietante para las y los trabajadores de la música, y sus efectos ya están llegando a otros países, como Japón y Suiza.

La SIMUC organizó dos conciertos de música chilena para piano solo: en la Altes Rathaus de Viena (13 feb.) y el King’s College de Londres (17 feb.). El premiado pianista Danor Quinteros interpretó un programa que reflejó la amplia diversidad alcanzada por el repertorio nacional. Junto con verdaderos clásicos como Pedro Humberto Allende y Enrique Soro, se incluyó a músicos activos con importante presencia internacional como Miguel Farías y Marcos Stuardo. Rústica de Juan Orrego Salas sirvió como homenaje al reconocido maestro fallecido apenas dos meses antes en Estados Unidos. Además, la SIMUC seleccionó, mediante una convocatoria, piezas de dos jóvenes compositores (ambos nacidos en 1994): Emilio Adasme y Lucía Jiménez.

El programa fue muy bien recibido por el público asistente, de origen tanto sudamericano como europeo, incluida la embajadora de Chile en Austria, Gloria Navarrete. Especialmente apreciada fue la pieza de Jiménez, Fatamorgana taurina (2015), que retrata una sensación auditiva del cielo nocturno: “Primero visualizas un par de estrellas, luego hay una visión más clara y poco a poco se va llenando de información visual y se transforma en un viaje de ilusiones desconocidas”, comenta la compositora.

Tras completar un máster en composición musical aplicada a medios audiovisuales y escénicos en el Conservatorio del Liceu de Barcelona, Lucía Jiménez se apresta a iniciar otro, esta vez en investigación musical en la Universidad Autónoma de la capital catalana, siempre teniendo como norte la adquisición de herramientas para el desarrollo de su labor compositiva.

En Chile, ha atraído la atención especialmente por sus obras para orquesta de cuerdas. La artista originaria de Los Vilos tenía apenas 20 años de edad y cursaba el tercer año de licenciatura en composición en la PUCV, cuando la Orquesta Marga Marga eligió su pieza Duelo… lunar vuelo para estrenarla en la temporada 2014. En 2019, la pieza fue incluida en el programa Más allá del género, realizado por la misma orquesta en colaboración con el colectivo Resonancia Femenina. En 2016, la Orquesta Marga Marga realizó otro estreno de Lucía Jiménez: la obra Y algo hubo entre nosotros, seleccionada en el II Concurso de Composición de la agrupación con sede en la región de Valparaíso. Solístico de Santiago también premió obras de Jiménez en sus convocatorias de composición de 2017 y 2018.

Lucía Jiménez ha incursionado también en la música electroacústica, con piezas como Desde mi infierno, presentada en Alemania en una Semana Internacional organizada en 2016 por el Centro de Formación para la Nueva Música (Fortbildungszentrum für Neue Musik) de Lüneburg. Su obra Errancia urbana sin destino fue seleccionada para un reciente capítulo (MEC0406) de MEC, podcast de música electrónica de la SIMUC. La pieza recurre a la manipulación de la voz de Pedro Lemebel grabada en una entrevista para reflejar la inquietud de la compositora por la persistente presencia de la homofobia, transfobia y misoginia en nuestra sociedad. La misma inquietud ha llevado a Jiménez a componer Selflove Legacy, pieza que aún aguarda su estreno, escrita para orquesta de cuerdas y coro femenino, con poemas breves de Rupi Kaur, escritora feminista canadiense nacida en la India que ha alcanzado gran difusión a través de las redes sociales virtuales. La joven compositora también aspira a conectarse más con la labor de sus colegas del pasado y del presente, siempre en resonancia con el actual movimiento por las reivindicaciones sociales y feministas en Chile y otros lugares del mundo.

Felipe Elgueta