Tras más de dos meses de suspensión total de actividades presenciales por causa de la pandemia, a fines de mayo empezaron a verse algunas cautas señales de apertura en el escenario global. Sin embargo, el grueso de la actividad musical se mantuvo en redes sociales y plataformas de videoconferencias. Entre las entrevistas y conversatorios, cabe mencionar los del director Rodolfo Fischer en su canal de Youtube y la creación del ciclo Música en tiempos de la Corona por el compositor Carlos Zamora. El percusionista Rubén Zúñiga realizó masterclasses en su Youtube, mientras que sus colegas Relmu Levalle y Raúl Vergara enseñaron a distancia en instituciones de Latinoamérica. También fue virtual el encuentro entre la Orquesta de Mujeres de Chile y la Orquesta Femenina de Bolivia. Asimismo, muchos chilenos y chilenas residentes en el extranjero se hicieron presentes virtualmente en iniciativas surgidas en nuestro país, como Renato Serrano en los recitales de Fundación Guitarra Viva, las sopranos Evelyn Vergara y Amalia Montero en un concierto de la Orquesta Nuevomundo, y una enorme cantidad de maestros convocados por un programa formativo de la Orquesta Sinfónica de Panguipulli. Muchos también reafirmaron la vigencia del movimiento social iniciado en octubre de 2019, participando en la “protesta virtual en cuarentena” El pueblo unido, donde más de 120 músicos interpretaron la emblemática canción de Sergio Ortega. El presente informe es una selección de actividades virtuales, premiaciones, lanzamientos discográficos y otras noticias internacionales acerca de chilenos y chilenas en tiempos de pandemia.

La pandemia obligó a realizar el Concurso de Guitarristas Clásicos Rusos de manera virtual, con alrededor de 40 intérpretes participando en diferentes categorías desde distintas ciudades de Rusia Europea y Asiática, desde Moscú a Vladivostok. Además de la competencia, no faltaron los conciertos y masterclasses de todos los miembros del jurado, compuesto por dos destacados maestros rusos y el chileno Alexis Vallejos, miembro de la SIMUC.

Vallejos inició su carrera internacional en 2008, mientras era alumno de Romilio Orellana en la Universidad de Chile. Tras destacarse en varios concursos europeos, en 2012 se le otorgó de manera unánime el Primer Premio en el importante Concurso Internacional de Guitarra “Andrés Segovia” en Linares, España. El galardón le valió el ingreso a un máster en la Universidad de Alicante, donde estudió con figuras tan insignes como Hopkinson Smith, Manuel Barrueco y David Russell. En 2014 inició sus giras por el Asia-Pacífico, radicándose en Japón desde 2016. A partir de 2019 alterna residencia entre Tokio y Santiago, donde es docente de la Universidad Mayor. Es director artístico de festivales de música en Japón, Bolivia y Chile. Recientemente, su segundo disco, Ciaconna, fue editado por el sello Uniquepiece de Corea del Sur.

Alexis Vallejos ha sido probablemente el guitarrista chileno más inquieto en la escena internacional durante la última década, alternando su actividad en Latinoamérica y Europa con una carrera pionera en el Asia-Pacífico. Desde allá, ha tendido puentes para el intercambio cultural entre Japón y Sudamérica, concretado en la circulación de músicos entre ambas orillas del Pacífico y en una amplia difusión de música de compositores latinoamericanos, con hitos como un programa completo junto a la Tokyo Sinfonia en el Oji Hall en 2017, que incluyó el estreno asiático del Concierto festivo del puertorriqueño Ernesto Cordero. El Concurso de Guitarristas Rusos no era su primera vez como jurado, profesor y concertista en el país más grande del mundo. Sin embargo, en esta ocasión debió asumir dichos roles virtualmente desde Santiago, adonde llegó a mediados de marzo, proveniente de Japón, en el momento preciso en que se encendían las alarmas sanitarias en nuestro país.

El confinamiento de la pandemia no ha mermado el espíritu inquieto de Vallejos, quien en junio aparecerá en el nuevo ciclo de conciertos en línea de la revista El compositor habla, anunciado ampliamente por Scherzo, Ritmo y otros medios españoles. También inaugurará, junto al poeta Elicura Chihuailaf, el ciclo virtual de “Conciertos para la Hora Azul” de la curatoría chilena Fanjul & Ward, donde estrenará mundialmente una obra de Carlos Zamora.

Vallejos planea volver a los estudios de grabación en cuanto acabe la pandemia para registrar un disco de piezas latinoamericanas del siglo XXI, muchas de las cuales le han sido dedicadas por sus creadores. En Ciaconna (2019) ya había incluido las obras que le escribieron los chilenos Gerardo Caviedes y Carlos Ledermann. El reconocido músico e investigador boliviano Fernando Arduz le dedicó La gracia de Dios, que será estrenada mundialmente en el concierto para El compositor habla. Estas y muchas otras obras dedicadas a Vallejos no son fruto solamente de su calidad como intérprete; son también el resultado de su permanente inquietud por abrir nuevos caminos para su propia labor y la de otros músicos en la escena internacional: curiosidad, gestión y colaboración en vínculos creativos que parecen desafiar la inmovilidad física de estos difíciles tiempos.

Felipe Elgueta